“先诚挚的感谢诸位的到来，自我介绍一下，我是这场音乐会的席小提琴手陆清风。”

音乐会没有主持人一说，开场由专场音乐家负责。

因为是自己的场音乐会，他先做了自我介绍，随后就是对现场重要来宾的介绍，除了几位深城领导，还有远道而来的多位音乐家。

必要的流程过后，就是对整场音乐会曲目的大致介绍。

“这是我第一次开专场音乐会，也是第一次来深城，粤省，对我来说意义非凡，所以一些经典的古典曲目，也希望能够能够给现场观众带来一些不一样的音乐体验。”

“来之前，我查找了一些粤省民间小调，其中有一让我印象深刻，《彩云追月》。”

观众席坐着的人来了精神。

对于粤省人来说，这曲子几乎刻在骨子里，从小听到大的那种。

有很多说法是这曲子最早起源于清朝，出现自粤音曲谱中，是否为真，因为没有佐证，不得而知。

有确切报道的是，这曲子这曲子是民族音乐家任光所创作。

1935年在担任魔都百代国乐队期间，创作的这曲子，这个团由音乐家聂耳创办，就是那位写出国歌的聂耳。

在知网文献《任光年谱》上记载，这曲子的创作时间是1935年夏秋时段，当时这曲子还灌制了黑胶唱片。

这曲子非常有意思，当时的魔都已是十里洋场，纸醉金迷，欧美风情盛行，各种西洋文化落地，爵士，探戈舞曲等音乐风格进入，分泌上流社交场所。

灯红酒绿，莺歌燕舞。

时任魔都百代唱片公司音乐部门的任光接触了大量西洋音乐，以当时越剧为素材，融入西洋音乐技法，采用灵动的探戈舞曲节奏，在辅以江南丝竹风格的乐器，创作除了这《彩云追月》

这曲子也是任光一生创作生涯中极其特殊的一，后来类似的音乐作品再也没有了。

从创作过程来看，这曲子和粤音没血缘关系。

但其轻盈的节奏，时髦的风格，又十分契合粤省音乐生活化，情趣化的特征。

这种风格和《雨打琵琶》《平湖秋月》《醉月》等曲子，有异曲同工之妙。

这么多年下来，这与粤省音乐水乳交融的曲子在粤剧、粤曲以及影视作品背景音乐中广泛使用，也因此在此地广为流传，成为代表作品。

值得一提的是，在1942年的时候，这曲子被扶桑人改成为昭和歌谣《南国新娘》，在当时，这曲子在扶桑的流行程度，比在华夏还高。

前世的时候，这曲子在1960年进行了重新配器改编；1975年，又有音乐家将其改为钢琴独奏。

在这个世界则没人动手。

所以，这音乐作品没有达到前世的高度，只在粤省周边流传。

陆清风一步到位，将这曲子改编成了小提琴协奏曲。

“接下来，请大家欣，《彩云追月》”

介绍了要演奏的曲目，陆清风放下了话筒，被引起兴趣的听众给予掌声。

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指挥棒挥动，长号的低沉浑厚的音乐铺底，单簧管和长笛交织，欢快的变奏音符定下整曲子的基调。

随后钢琴融入，在淡出，只剩下铜管组拉长的声音，渲染出夜色的静谧与神秘感。

陆清风架起小提琴等待着，在某一瞬间，温柔的小提琴音色展开，成为曲调的中心。

风轻云淡，月上阑干。

吕家驰知道自己是个俗人，也从不避讳自己这一点。

年轻的时候路子就野，高中没毕业退学了，不耐烦按部就班的工作拿死工资，各种倒腾挣快钱，结果差点进去踩缝纫机。

知道不能这么下去，一轮南下来到粤省展，也算是身家丰厚。

但依旧对所谓的艺术不感冒，平时连流行音乐都不怎么听，更不要说是这类古典音乐了。

之所以会来这里，本意还是想拉拉关系。

所以音乐会开始之前，眼睛一直盯着前面几个领导，心里琢磨着怎么和对方巧遇。

想来想去